|
| Newsletter Galeria Posibila |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
 |
|
|
| Galeria Posibila la Targul de Arta de la Bologna |
| stand B 73 / sala 22
Ion Dumitriu
Matei Bejenaru
Nicu Ilfoveanu
Vlad Nanca |
Cu ocazia Targului de Arta de la Bologna, Galeria Posibila prezinta o serie de 18 lucrari ale cunoscutului artist opzecist Ion Dumitriu (1943-1998). Realizate in 1975 lucrarile prezinta o realitate dura a perioadei, romani si rromi ce isi duc viata la marginea capitalei scotocind o groapa de gunoi amplasata de puterea vremii in jurul ruinelor bisericii Manastirii Chiajna. Bogatia de citiri, pe care aceste imagini aparent conventionale pentru imaginea mizeriei le permit, fascineaza si provoaca. Pe vremea aceea in varsta de 32 de ani tanarul artist Dumitriu foloseste aceasta tehnica, la acea data noua si atipica pentru mediul artistic, pentru a produce nu doar o radiografie a la realismul italian ori o superficiala dar percutranta perspectiva jurnalistica ci pentru a chestiona grotescul si mizerul prin prisma umanului si al esteticii.
Alte doua lucrari sunt cele ale lui Matei Bejenaru si sunt produse in 2005 si 2007. Ele privesc contextul economic si femomenul emigratiei ilegale din Romania intre anii 1990 si 2006. Ironice in aparenta, tragice in fapt, lucrarile lui Bejenaru ne invita la o analiza « la rece » a unei experiente sociale majore si speciale, inedite si libere. |
 |
| Vlad Nanca marcheaza anul 2009, fie inca si doar virtual, aceasta bariera psihologica, aceasta prezisa limita a unei perioade de TRANZITIE de la comunism la capitalism, in fapt tranzitie de la mit la realitate. 2009 reprezinta momentul din viitorul imediat, viitorul evaluabil, comensurabil, chiar palpabil, un prezent usor amanat, moment al « judecati de apoi » a revolutiei. Unanim recunoscuta ca ultima frontiera a tranzitiei. Fenomenul tranzitiei citit in Romania este un fel de trecere de la patetic la pragmatic, de la ideal la concret. Astfel gestul lui Vlad este de o covarsitoare simplitate. O repunere in scena a grafitiului revolutionar din urma cu aproape 19 ani. LIBERTATE, acest cuvant care azi are nevoie de o anazila semiotica facuta fie de un filosof fie de un publicitar, pe atunci era cuprins pe de-a intregul de orice copil. Asa cum Dante Gabriel Rossetti, WJ Turner, Caspar David Friedrich traiau extazul contemplatiei romantice in fata anonimelor ruine antice tot asa Nicu Ilfoveanu ne invita sa golim de semnificant istoria recenta de comunism cu demagogica si aberanta ei politica de modelare a peisajului, « industrializarea fortata, urbanizarea fortata – distrugerea satelor, a propritatii individuale si crearea idealului unic APARTAMENTUL » si sa privim cu detasarea contemplativa si romantica cu care o vor privi locuitorii acestei tari in viitorul « nepalpabil ».
Incheierea este data inca de la inceput de cel de-al treilea si cel mai recent film al lui Matei Bejenaru, Impreuna/Together, al carui titlu roman-englez nu este o traducere ci un simbol pentru noua realitate a Romanilor londonezi. Oameni obisnuiti ca si noi ca si voi stransi de Matei pentru un exercitiu de respiratie in fata muzeului Tate Modern. Acesti xxx numar de romani se prezinta, iar prin acest gest simplu, plin de franchete, de a recunoaste ca sunt romani, devin in acelasi timp Britanici, integrati in firesc, impartasind aceleasi mici bucuri si euforice idealuri ca si ceilalti supusi ai Majestatii Sale. |
 |
|
|
| |
|
| Matei Bejenaru la Tate Modern Level 2 Gallery |
"The Irresistible Force" - expozitie de grup
"Together/Impreuna" - performance si film
Aflat intr-o rezidenta la Institutul Cultural Roman din Londra, Matei Bejenaru a participat, in luna septembrie 2007, la primul eveniment din seria Artist Platform initiata de Tate Modern la Level 2 Gallery. |
| Proiectul "Together/Impreuna" a deschis seria manifestarilor artistice ale lui Matei Bejenaru la Londra si a reunit pe 2 septembrie 2007 peste 200 de emigranti romani din Maria Britanie in fata galeriei Tate Modern. Actiunea a constituit subiectul unui film proiectat la Level 2 Gallery pe 8 si 9 septembrie.
Lucrarea completeaza un proiect mai amplu al artistului, numit Travelling Guide, care contine informatii despre emigrantii romani ilegali in Europa Occidentala inainte de integrarea europeana.
"Proiectul Together/Impreuna a presupus o scurt coregrafie la care au participat peste 200 de romani din Marea Britanie. Mai clar, intr-un spatiu public, esplanada de la Tate Modern, participantii s-au organizat in spatiu si au privit impreuna timp de un minut camera de filmat care a documentat actiunea. Am montat ulterior, in slow motion, filmul, si l-am prezentat pe 8 si pe 9 septembrie la Tate Modern - Level 2 Gallery. (...) In Marea Britanie avem un numar semnificativ de oameni educati, profesionisti, care lucreaza in mediul academic, de cercetare sau de afaceri. Atat cat am putut eu sa observ, oamenii incearca sa se integreze intr-o societate care este mult diferita de cea romaneasca. Ei au vrut sa participe in proiectul initiat de mine pentru ca au inteles ca printr-o forma artistica contemporana pot da un semnal pozitiv despre comunitatea romaneasca de acolo, care este prezentata negativ in presa populista din Anglia." // Matei Bejenaru intr-un interviu acordat Iuliei Blaga si publicat in cotidianul Romania libera din 26 septembrie 2007. |
 |
| In aceeasi perioada cu "Together/Impreuna", artistul a expus si proiectul "Travelling Guide" la Tate Modern (Level 2) din Londra, in cadrul expozitiei de grup "The Irresistible Force", alaturi de artistii Conrad Bakker, Tim Davis, Claire Fontaine, Mika Rottenberg, Michael Stevenson si Judi Werthein. Curatorii expozitiei sunt Ben Borthwick si Kerryn Greenberg.
"Travelling Guide", desi vorbeste despre o situatie care s-a incheiat odata cu intrarea Romaniei in Uniunea Europeana, a fost selectat de catre curatorii britanici pentru ca punea in discutie o tema globala - aceea a migratiei fortei de munca . "Ghidul de calatorie" este un fel de retetar al emigrarii ilegale, continand informatii despre romanii care au incercat sa ajunga ilegal in Marea Britanie inainte de integrarea europeana. Proiectul a fost prezentat in 2006 la Thyssen-Bornemisza Art Contemporary in Viena, iar in 2007 la Bienala de la Praga si la Galeria Posibila din Bucuresti.
-------------------------------------------
Matei Bejenaru preda fotografie si video la Universitatea de Arte din iasi. Incapand din 1997 este director al Bienalei "periferic" si, din 2003, al galeriei Vector din acelasi oras. In calitate de artist si curator in Iasi, a contribuit la constructia unui mediu de producere, sustinere si promovare a operei de arta contemporana. |
 |
|
|
| |
|
| Groapa de gunoi - o carte cu fotografii Ion Dumitriu |
| "Groapa de gunoi" este cea mai recenta publicatie a Galeriei Posibila si a fost lansata in noiembrie 2007 cu ocazia deschiderii expozitiei artistului Ion Dumitriu. |
Recunoscut mai ales prin activitatea sa de pictura, Ion Dumitriu a avut o parte importanta a preocuparilor si in zona de fotografie. Folosita ca mijloc de notare a unor teme, idei ori stari, fotografia sa poate fi asemanata unui caiet de schite, unde prospetimea si concizia primeaza, lasand deschisa posibilitatea descoperirii propriilor povesti.
Opera fotografica a artistului, neexpusa si necunoscuta marelui public, reprezenta pentru Ion Dumitriu o parte esentiala a procesului de creatie. De aceea, am inceput promovarea acestui artist la galerie cu fotografii marite dupa diapozitive realizate de artist in anii 1975-1978, pe vremea cand era profesor la scoala generala nr. 161 din Giulesti-Sirbi.
"Groapa de gunoi" a ponit de la fotografiile din seria cu acelasi nume si a incercat sa deschida o noua perspectiva atat asupra imaginilor cat si asupra istoriei ce se ascunde in spatele lor. Cartea a devenit pe masura ce textele si imaginile s-au asezat in interior si este acum o dezbatere in care textul si imaginea intra in dialog.
14 autori (Ramona Caramelea, Mircea Cartarescu, Matei Caltia, Simion Caltia, Mariana Celac, Caius Dobrescu, Vasile Ernu, Cornelia Florea, Delia Grigore, Ion Grigorescu, Adrian Majuru, Constantin Patuleanu, Oana Tanase, Rodica Zane) au fost invitati sa participe in cadrul acestui proiect. Am reusit sa strangem un material foarte bogat, cu povesti personale, cu momente savuroase, cu ironii si interpretari, cu lupte si acceptari, cu priviri contemporane. Ne-am ferit de descrieri monotone si ne-am dorit sa provocam - atat autorii cat si cititorii. |
 |
| Subiectul groapa de gunoi este un subiect generos, motiv de introspectie si de sensibilitate, dar si de prozaica speculatie. La groapa de gunoi din Giulesti se strang si astazi resturile noastre, noi insine in variante mai mult sau mai putin intrebuintate. Cum a vazut si ce a vazut Ion Dumitriu, cat din el a ramas in fotografiile citate in "Groapa de gunoi"? Autorii cartii aleg sa se concentreze insa asupra propriilor reminiscente - cum au vazut si ce au vazut prin aceste fotografii, prin ei insisi ca prin gaura cheii unei usi personale. Alaturi de texte si de fotografii, cartea ofera o perspectiva in plus, aleasa de editor. In locuri bine stabilite sunt inserate decupaje din presa anilor 75-80 intr-o selectie realizata de Ramona Caramelea si Simion Caltia.
"Groapa de gunoi" nu este asadar o carte despre fotografiile artistului, ci una cu fotografiile sale. Nu este, in egala masura, nici un demers istoric. Este o culegere de texte scrise de oameni diferite, cu preocupari diferite, cu povesti personale.
Este momentul in care te lovesti de locuri, de obiecte, de sentimente, nu stii de sa faci cu ele si atunci, intr-o incercare de a pune ordine pentru mai tarziu, ti le povestesti cumva tie insuti.
"Groapa de gunoi si parcul copilului sunt doua povestiri in imagini pe care fiecare le va citi dintr-o perspectiva proprie. Totusi am tinut sa adaugam alte cateva citiri pe cat de diverse, de complementare pe atat de interesante. Am vrut prin aceasta sa largim perspectiva pe care aceste imagini o deschid in fiecare dintre noi." // Matei Caltia // frag. text din cartea "Groapa de gunoi"
Cartea poate fi gasita la Galeria Posibila.
--------------------------------------------
Date tehnice:
14 autori (12 autori de text si 2 autori ai selectiei de decupaje din presa vremii)
200 pagini bilingv ro/eng
peste 50 de ilustratii - detalii alb/negru
--------------------------------------------
Editori: Matei Caltia si Radu Dumitriu
Conceptie grafica: Matei Caltia
Partener: Fundatia Ion Dumitriu
Cartea apare cu sprijinul Administratiei Fondului Cultural National. |
 |
|
|
| Nicu Ilfoveanu INBETWEENS |
| In mai - iunie 20007, Nicu Ilfoveanu a participat in cadrul expozitiei de arta contemporana cu tineri artisti din Balcani, eveniment organizat la Roma; curatori: Ludovico Pratesi si Dobrila Denegri. |
| Inbetweens a fost prima expozitie de anvergura din Italia care s-a concentrat asupra artei contemporane din Balcani. Au participat tineri artisti din Slovenia, Bosnia si Hertegovina, Serbia, Muntenegru, Macedonia, Albania, Bulgaria, Romania, Moldova, Turcia.
Expozitia a incercat sa reprezinte varietatea specifica acestor teritorii, tinand cont de istoria lor recenta, de profundele schimbari politice, sociale si economice, de "tranzitia" acutala si de perspectivele viitoare, urmare a integrarii in comunitatea europeana. Miza evenimentului s-a conturat in special in jurul consecintelor acestor modificari - nu doar de natura sociala sau politica, cat mai ales mentale si psihologice. Necesitatea redefinirii propriei identitati culturale marcheaza teritoriile din care au fost invitati sa expuna artistii.
Nicu Ilfoveanu a expus cu aceasta ocazie alaturi de Maja Bajevic, Maja Beganovic, Pavel Braila, Mircea Cantor si Gabriela Vanga, Nemanja Cvijanovic, Nezaket Ekici, Pravdoljub Ivanov, Sejla Kameric, Daniela Kostova, David Malijkovic, Ebru Ozsecen, Adrian Paci, Tobijas Putrih, Anri Sala, son:DA, Mica Staicic, Erzen Shkololli, Jelena Tomasevic, Slavica Tosevska, Nikola Uzunovski, Vesna Vesic, Natalija Vujosevic.
Povestile lor personale reflecta experiente colective ale conditiei de continua schimbare si transformare a originii. Operele lor analizeaza drame ale trecutului recent, se interogheaza asupra prezentului incert si creeaza noi perspective asupra viitorului. |
 |
Steampunk autochrome este, aparent, o etapa; mai degraba un stil - stilul fotografiilor color ale lui Nicu Ilfoveanu. Un stil definit de criticul de arta Stefan Tiron, o alaturarea de procedee tehnice, experiente personale si locuri gasite. Lucrarile sale din ciclul steampunk autochrome sunt o explorare nelimitata si nediferentiata a peisajului, fie el urban, industrial, autohton sau strain, dar cu necesitate a acelui peisaj marcat de urme ale trecerilor. Sau a vreunui loc asemanator urmelor pe care istoria le-a lasat impregnate asupra istoriilor personale. Orice peisaj e dezolant, orice ruina este un timp; totul pare a se lega de felul in care artistul percepe si comunica tensiunea dintre obiect si subiect, dintre ceea ce se afla in fata obiectivului si ceea ce rezulta in urma declansarii. Lipsite de prezenta umana, fotografiile sale color sunt totusi pline de structuri, de urme ale trecerii. Simti continuitatea unui ceva pe care nu poti pune mana, dar care umple imaginea din fata ochilor; controversa unui conflict ce pare a se fi intamplat deja si totusi parca neintamplat inca.
-----------------------------------------------
Nicu Ilfoveanu a absolvit Universitatea de Arta din Bucuresti in 2000, sectia foto-video si in 2001 studiile de masterat la aceeasi universitate cu un proiect de film si fotografie despre arta. Este in prezent asistent la Catedra Foto-Video a Universitatii de Arta din Bucuresti.
|
|
|
|
|
 |
| Galeria Posibila |
| Contemporary Art from Romania |
|
|
6 Popa Petre street
Bucharest 2 / RO
tel./fax 004.021.211.79.33
galeria@posibila.ro
www.posibila.ro
|
|
|
